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上海时装周落幕,本土创意力量如何打开新局面?

3 月 31 日,2023 秋冬上海时装周伴随着 Shie Lyu 大秀的结束正式落下帷幕。

在全面放开后的 2023 年,上海时装周作品发布、订货展会及各大主题活动悉数回归。“新天地作品发布”、“LABELHOOD 蕾虎先锋时装发布”、“SIFS 时尚特色发布”和“KIDSWEAR 童装发布”多维秀场为七十多个品牌合力打造了一场精彩纷呈的视觉盛宴,而同期举办的订货展会和一系列主题活动,吸引了来自全球各地的业内人士、时尚爱好者齐聚上海,共同探索、定义时尚行业的新生态,这也契合了本届上海时装周的主题——“共序新自然”。

作为上一届上海时装周“元启新自然”的延续,本届时装周继续探索了线上和线下相融合的发布模式。在线上板块,上海时装周携手抖音每天连续九小时不间断地进行线下秀场直播,并在“自然秩序”元宇宙体验秀场打造超现实 T 台。此外,上海时装周官方网站还以“科技+时尚”为理念全新升级,用户可在官网进入“数字体验秀场”体验以虚拟现实技术打造的沉浸式秀场。

数字化技术的便利无疑拉近了大众与时尚行业的距离,而更大的曝光度也在不断激励着更多新锐设计师在上海时装周舞台展示创意力量,今年的蕾虎秀场便迎来了 ASSIGNMENTS、HADRIAN WANG、BIHAN LIN 和 YUNLIANG LIU 等新锐品牌的首次亮相。值得关注的是,上海时装周蕾虎先锋时装艺术节还与东华大学首次合作举办新锐设计师作品发布会,为新一代创意人才提供展示才能的舞台。

从 2003 年正式举办至今,上海时装周已风雨兼程走过二十年,除了每年两季的新品首发,时装周还持续向纵深发展,致力于为时尚带来更深远的意义。在今年上海时装周举办期间,一系列围绕可持续时尚、女性力量、非遗传承、创意扶持等主题的活动在上海这座城市的各大时尚地标展开,时装周平台所具备的高曝光度,让更多有深远意义的公益项目进入到公众视野。

正值 2023 秋冬上海时装周收官之际,Jing Daily 以设计趋势、科技创意以及社会议题为切入点,看本届时装周如何将时尚与市场和社会议题结合,助力本土时尚走向国际。

女性气质回归

本季,我们可以看到时装设计师们正在以强有力的形式,向社会展示他们对女性力量的新理解。

女性力量一直是近年来时尚行业内的重要命题:何为女性气质?女性如何表达自我?如何展现女性力量?在追求性别平等的过程中,过去“紧”、“露”、“透”的直白式性感逐渐被模糊身体轮廓的无性别风格取代,但随着社会多元化发展,女性开始重新直面并大方展露自己所拥有的女性气质。这种女性气质早已消解了它过去所带有的“标签化”意义,从侧面反映与表达着女性主义的发展进程。

致力于探索当代女性气质的 YIRANTIAN 在本季回望了 60-70 年代聚光灯下熠熠生辉、自我主导性觉醒的女性们,通过撞色分割线将女性的多面性在缝线与层次间交融。廓形出众的外套内层隐约透露出的野性印花色彩、半透流苏雪纺与束缚感的组织性皮条、蛇纹肌理与斑驳豹纹蕾丝,不同材质之间的碰撞展现出女性柔软与力量的一面,以及对“性感”的审视。

 

Oude Waag AW23 系列

图片来源:Oude Waag

同样以矛盾美学展现女性力量的品牌还有 Oude Waag 和 ASSIGNMENTS。前者本季的灵感源自古罗马帝国时期有着“权利与力量”象征的彩色纹路石头“肉石”,Oude Waag 将抽象的大理石印花元素在不同质感的材质上进行探索,转化为兼具性张力与雕塑感的软盔甲。柔软、性感与温润的服饰透露着设计师尹经纬围绕思想、衣物及人体之间的关系展开的兼具理性与感性的探索。ASSIGNMENTS 本季的创作则基于英国古典文学《霍华德庄园》,通过将矛盾的情绪语言融入时装中,将明朗的结构廓形与柔美材质结合,在极简和浪漫的碰撞中缔造出更丰富的视觉层次与感知体验,打造出脆弱又坚毅、充满生命力的独立优雅女性形象。

除此之外,本届时装周秀场上我们可以看到更多薄纱、羽毛、蕾丝、立体花卉等带有女性气质的元素。创立于 2020 年的 Sultry Virgin 在本季将时装展示打造为一幕幕热辣、优雅、轻快的复古 Ballroom 社交场景,模特在羽毛头饰以及覆满亮片的粗花呢、质感丰富的环保皮毛、闪着动人光泽的绸缎和华美优雅的丝绒下,化身复古名伶、学院少女、性感女郎……这是 Sultry Virgin 希望通过日常中的服饰穿着来对当下社会中的范式化的性别审美与性别凝视进行的温柔抵抗和勇敢的自我表达。

尽管设计师们对于女性力量有着不同的理解,但我们依然可以从他们的创作中看到——女性主义和女性气质从来都不是相互排斥的。

后 AI 时代的到来

ChatGPT 的火爆让 AI 技术更进一步进入大众生活,在各个行业中掀起巨浪,数字技术的迅速发展也必然给时尚行业带来深远的影响。本季上海时装周充分发挥数字化技术的无限可能,从线上直播、虚拟现实技术沉浸秀场到结合 AI 技术的创意,时尚与科技的融合为我们带来更多元的呈现形式和超乎想象的作品。

本季 LABELHOOD 蕾虎以“春风抒阔 Blowing in the Breeze”为主题,特邀创意人 Macci Leung 共同推出首个 AI 创意主题视觉,并通过 AI 技术打造作品中的超自然景观架构。时装周期间,这些时装大片散布在益丰外滩源、洛克外滩源美丰大楼、光陆大楼等拥有百年历史的外滩街区建筑群的橱窗中,不断激起历史与未来科技的碰撞。此外,蕾虎还与全国首个以数字化和社群运营为导向的 CyPARK 共同打造 AI 互动装置,在街区中传递自然与科技相融的当代美感。

蕾虎特邀创意人 Macci Leung 推出 AI 打造的主题时装大片“春风抒阔”。

图片来源:蕾虎

借助 AI 科技的赋能,设计师的创作正在走向更深的维度。在 SHUTING QIU 2023 秋冬秀场上,我们可以看到首次亮相的新兴 AI 艺术厂牌 Take Five 与 SHUTING QIU 共创的印花塑身衣,前者采用的技术由国内首家生成式人工智能 AI 科技公司 Tiamat 提供独家支持。AI 通过对品牌过往设计元素进行深度学习,让 SHUTING QIU 的抽象风格更加丰富、深刻、独特。

作为本季时装周的“收官之作”, 悉麓 Shie Lyu 与 Take Five 以及新媒体艺术家沈炼之携手,共同呈现了新媒体舞台设计。AI 通过深度学习 Shie Lyu 过往设计元素,以及电子音乐制作人 Jasmine Sokko 歌曲的音律和歌词,完成了一场音律生成文本、文本生成图像的转化。沈炼之则以悉麓 Shie Lyu 2023 秋冬系列“陆地美人鱼”为灵感,将生成素材进行艺术化编排,使 AIGC (人工智能生成内容)全方位渗透入观赏者五感之中,营造出更丰富立体的跨媒体视觉效果。

悉麓 Shie Lyu 2023 秋冬系列秀场

图片来源:悉麓 Shie Lyu

“ChatGPT 的爆红让人们真正意识到了 AI 时代已经到来,但所有行业都在思考如何将 AIGC 内容实践于落地场景中,时尚行业也不例外。”AI 艺术厂牌 Take Five 主理人 Euphy 张绾洛在采访中对 Jing Daily 表示,AI 艺术厂牌 Take Five 的意义一方面在于希望创意者利用 AIGC 技术缩短工作流,让生产创意平民化;另一方面他们也期待更多的创作者利用 AIGC 内容打开思维的边界。“就时尚行业来说,此次 Take Five 与 Shuting Qiu 合作,与 Tiamat AI 共创设计作品缩短了设计师的工作流,同时又为设计师提供了更多的灵感。而与 Shie Lyu 的合作在时尚创意、秀场创意中,拓宽了 AIGC 的运用媒介和场景。我们十分看好未来 AI 技术在时尚行业的运用,从供应链生产技术革新到设计灵感收集及产出,再到内容创意的输出,都会有新机会出现。 ”

立足中国,放眼亚洲与全球

在国门开放后的首季上海时装周期间,我们不仅感受到行业复苏的信心,也看到了业内同仁们对更开放、多元议题的探索。

在践行可持续发展方面,设计师们通过创新材料、设计方法和复兴传统工艺等交出了各自的答卷,例如 SELALA GU 开创性的再造系列,Hadrian Wang 的生物材料肌理印花,以及 SHUTING QIU 使用传统刺绣工艺和环保皮草等。

“除了品牌之外,我们的供应链、面料厂家是不是也可以站出来为自己宣传一下。大家协同起来,把中国现在最好、做可持续的的材质、工艺和愿景深深嵌入消费者的脑子里,用一种轻松的方式让可持续时髦起来。”时装评论人唐霜在可持续时尚平台 canU 与 M SPACE 共创聚谈发起的主题论坛“可持续时尚与大众传播”上如是说道。作为由上海时装周官方打造的聚谈项目,M SPACE 共创聚谈还携手 canU 可持续时尚平台推出“有料”百货,集合了 30 余家涵盖时装、生活方式、宠物用品等方面的可持续品牌。

图一:M SPACE 共创聚谈开场,图片来源:上海时装周;

图二: “有料”百货,图片来源:上海时装周;

图三:亚洲十大焦点设计师时装展览,图片来源:蕾虎

与此同时,由资深时尚媒体人叶晓薇创立的 yehyehyeh 创新社也与 M SPACE 联合,邀请来自越南、新加坡、中国香港、亚太地区的专家,从“亚洲”这一独特视角围绕科技、文化和绿色发展等方面讨论新时尚系统的可能性,并将其作为“亚洲时尚共同体”系列策划的起点。香港设计中心旗下项目 FASHION ASIA HONG KONG(FASHION ASIA)也与蕾虎联合打造了“亚洲十大焦点设计师时装展览”,前者每年会评选出 10 名亚洲杰出设计新秀,以此鼓励时尚行业的新血源源不断产出创意灵感与革新工艺。今年展览囊括了来自韩国、日本、中国大陆以及中国香港的设计师品牌,包括 ASHLYN、BAD BINCH TONGTONG、CELINE KWAN、pillings 和 Yuhan Wang 等。

“疫情管控措施调整后,对设计师们来说是一个相对更乐观的时间点。这次蕾虎秀场,新的设计师品牌比重比往年都大,他们至少勇敢迈出了发展品牌这一步。但是市场对新的品牌如何扶持,倾注怎样的资源还有待检验。因此,新的品牌还是要找到市场上差异化的一些定位,在大的风格赛道里找到自己的突出点。” LABELHOOD 蕾虎联合创始人 Tasha Liu 在采访中告诉 Jing Daily。

在今年上海时装周的舞台上,我们看到了设计师们运用巧妙的语言,打造出一系列优雅自信的作品。经历了新冠疫情席卷全球的三年艰难时期,伴随着 AI 技术的不断革新,中国时尚行业正在以更开放的心态迎接未来更多的挑战和机遇。未来,在前瞻者的引领下,本土设计师们不仅将以独特视角和文化底蕴立足于中国市场,还将向亚洲和全球市场拓展,为时尚行业不断注入新的活力。

作者|Linzy Lam、Jingyi Li

编辑|Mos Wu

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